来源时间为：2022-04-08
由内容质量、互动评论、传播等多维度分值决定，勋章级别越高(
)，代表其在平台内的综合表现越好。
文章
总阅读
评论
1
他被称最抠门老板，为国家捐了3万座楼，却为20块钱和下属翻脸
2022-04-0805:59
来源:
原标题：他被称最抠门老板，为国家捐了3万座楼，却为20块钱和下属翻脸
历史视频库
历史好故事
视频看历史
邵逸夫活了107岁，是全球任期时间最长的上市公司CEO。
他出生的时候，慈禧还活着；他念中学的时候，中国共产党刚成立。漫长的一生中，邵逸夫历经清朝、北洋政府、民国、抗日战争、新中国成立、改革开放、香港回归，活成了一尊“神祇”。
他不是香港最富有的人，但向来是最受尊敬的企业家之一。作为曾经的亚洲娱乐之王，他拍了一千多部电影和电视剧，是香港成就“东方好莱坞”的奠基人；他捧红了数以千计的明星，包括“四大天王”和一代代“港姐”。
然而，其恢弘的娱乐版图，在另一张图前却黯然失色——遍布中国的、密密麻麻的逸夫楼分布图。
而他所有电影中任何一部，精彩程度也不及邵逸夫本身的百年人生传奇。
本文由华商韬略原创
首发于微信公众号：华商韬略（id：hstl8888）
作者：陈光
本文由135提供技术支
1
邵氏兄弟
1907年，邵逸夫出生于浙江宁波，后到上海念书。他本名邵仁楞，在家中排行老六，“逸夫”是他后来自起的“号”，意为一生安逸。
邵家曾是沪上的大户人家，其父邵玉轩经营颜料生意，颇有名望，去世的时候康有为还前来吊唁。邵逸夫出生的那一年，父亲邵玉轩第一次看到电影，便决定投资，当时，中国的第一部电影刚诞生2年。
中学时，邵逸夫经历父亲去世和家道中落，家产只余留一栋房子和一家剧院。兄弟几人均无意接手父亲的颜料生意，而是抱团闯进了尚处草创时期的电影行业。
1925年，大哥邵醉翁创办了天一影片公司，担任经理，其他几个兄弟则分管会计、发行等。
邵氏兄弟都很有能力，天一影片也迅速崛起，依靠古装片闯下一片天地。但是，天一的发展侵蚀了传统电影公司的利益，因此遭遇嫉恨。1927年，“明星”公司联合其他5家电影公司成立了“六合影业”，意欲围剿天一等后起之秀。
六合与包括南洋片商在内的发行商签订合约，“六合、天一”只能取其一，当时的六合占据中国电影市场大半壁江山，各发行商不敢得罪，纷纷拒绝经销天一的影片。
这是中国电影史上第一场记录在案的商战，史称“六合围剿”。
中学毕业后，邵逸夫也加入天一影业。因为说得一口流利的英语，他被安排南下新加坡，发展南洋市场。
“六合围剿”开始后，南洋城市的通道被封死，邵氏兄弟只能开辟新市场。20岁的邵逸夫带着无声放映机和影片去到穷乡僻壤，向乡民们推销电影。
他住乡村的小店，有时露宿野外，当时放电影需要人力手摇，一场电影下来，邵逸夫累到胳臂都抬不起来。
2年后，争权不止的六合从内部瓦解，围剿战以邵氏兄弟取胜告终。收复国内失地的同时，他们也在南洋站稳了脚跟，开始两地发展。
几年后，邵氏兄弟在新加坡、马来西亚、越南等国家已经拥有超过100家电影院和9家游乐场，建立了完整的娱乐产业链条。
南洋版图是此后香港邵氏的根基，这段围剿往事也被解读为世事难料：如果没有当年的被迫下南洋，邵氏电影帝国的发展未必如此顺利。
2
与死亡的两次亲密接触
1930年，邵氏决定发展有声电影，邵逸夫前往美国购买有声器材。途中，他乘坐的轮船触礁沉没，邵逸夫抱着一块木舢板，漂泊了一夜后才被救生还。
惊魂未定，邵逸夫却决定继续之前的计划，去好莱坞买回了所需的“讲话机器”。带着机器回国，他亲任导演和制片，拍摄了中国第一部有声电影《白金龙》。《白金龙》创造了票房奇迹，这部成本仅一万元的影片，收获了百万级的回报。
邵氏电影在两地齐头并进之际，抗日战争爆发。日寇的入侵摧毁了电影行业，邵氏多年的积淀面临崩盘，生意难以为继、影院被迫关门。
在新加坡，邵氏旗下所有的戏院都被“充公”，沦陷时期，邵逸夫因放映抗日纪录片、散发抗日传单被抓。幸运的是，他未遭受严刑拷打，受审时他说：我放的是抗日电影，但那都是真实的纪录片，并非演绎。或许是出于这一原因，他在两周后获释。
“当时我以为我死定了。”邵逸夫回忆说。
抗战胜利后，邵氏电影重新出发，邵逸夫在新加坡重建“邵氏兄弟”，二哥邵仁棣回香港创建“邵氏父子”。新加坡的业务发展很顺利，但香港市场步履维艰。当时香港已经有“电懋”和“长城”两大电影公司，“邵氏父子”只能夹缝求生。邵仁棣写信向兄弟们求援，表示自己已无心恋战，希望有人来执掌大局。
于是，1957年，邵逸夫来到香港，并于次年在邵氏父子的基础上成立邵氏兄弟影视公司。这一年，他已经51岁。
到香港之前，邵逸夫曾去美国考察，期间他意识到，邵氏的电影事业需要的不是恢复，而是全盘重来。因此在香港，他希望建立一个全产业链条，包揽影院、影片拍摄和发行。
为了实现这个目标，邵逸夫赌上了全部身家。
拍电影需要摄影厂，建厂就得买地。香港寸土寸金，邵逸夫只买得起清水湾的一座荒山。在这块土地上，他夷去60英尺为平地，建成了邵氏兄弟电影制片厂，该工程仅地价和土方就花费50万港币。
从夹缝中出发的邵逸夫，首先走的是挖角路线，他请来了导演李翰祥，又以双倍薪酬挖来了电懋的头牌女星林黛。
这对组合随后创作了《貂禅》和《江山美人》，连创票房纪录。在此基础上，邵氏兄弟又拍摄了《梁山伯与祝英台》，这部电影引发空前轰动，火遍港澳台和东南亚。报道称一位台湾的老太太连续看了100多场，该片过后，台湾还掀起了黄梅戏热潮。
邵氏兄弟得以杀出一条血路，但竞争刚刚开始。
邵氏主要竞争对手是电懋公司，电懋老板陆运涛的父亲是当时的新马首富，家族财富远超邵氏。两家公司一度斗得水深火热，甚至互派“间谍”，竞拍相同题材的影片，闹得香港影坛鸡飞狗跳。
争斗中，邵氏和电懋都“很受伤”，两家企业遂签订了一份良性竞争条约。但条约还没来得及履行，1964年，陆运涛和电懋其他近60名高管在台湾飞香港的途中不幸飞机失事，机上乘客全部罹难，电懋也就此退出电影舞台。
这次意外，也被称为改变香港电影史的一次空难。
3
影响世界的邵氏流派
上世纪60年代起，邵氏兄弟突飞猛进，每年有超过40部影片于其制片厂制作完成，流向世界各地。英国《每日电讯报》称：巅峰期，每周都有超过200万观众观看邵氏的电影，邵逸夫也因此被称为亚洲的“娱乐之王”。
邵氏的崛起不仅改变了香港影坛，也影响了世界电影行业。时至今日，邵逸夫的风格仍深深烙刻在诸多电影之中。
邵逸夫之前，香港是文艺片的天下，本土影片大多只能在小剧院播放，大市场属于进口片。1967年，邵氏兄弟的《独臂刀》上映，这是邵氏武侠的开山之作，也是中国影史上浓墨重彩的一笔，该电影令邵逸夫狂收127万票房。
这部电影之后，香港影业的主流转向商业片，邵氏紧接着推出了同样留名影史的《大醉侠》，武侠片、功夫片正式成为新的流派。
邵氏那段时期的电影均带有浓重的“邵逸夫情结”。虽然经常去欧美取经，但邵逸夫的电影理念迥异于欧美，他希望在电影里突出家国情怀，强调忠孝、仁义，将侠义贯穿电影的始终。这一因素是早期武侠片得以风靡的最根本因素，其重要性大于炫目的武术动作设计。
以邵氏武侠片为起点，弹丸之地的香港开始拥有角逐、影响世界电影潮流的资本。这一流派被发扬光大后，有了李小龙、成龙、李连杰，影响了吴宇森、昆汀-塔伦蒂诺，并催生了如今好莱坞大片中令人眼花缭乱的打斗动作，“Kungfu”也成了英文中的固有单词。
作为该流派的起点，外界一度以“有华人处必有邵氏电影”来形容其影响力。在此过程中，邵逸夫一手捧红了大量影星，上世纪60年代至70年代，邵氏旗下的丁红、杜娟、范丽等明星红遍亚洲。
邵逸夫被认为是电影界的奇才，也是一个天生的企业经营者。创立邵氏兄弟之初，他已精通电影中的几乎任何工作，导演、剧本、剪辑、摄影、化妆，他样样在行，经常亲自上阵。
带着专业的眼光，邵逸夫对于影片的质量有着近乎偏执的追求，低劣影片到他手里就直接烧掉，“邵氏出品，必属精品”也因此深入人心。
另一方面，邵逸夫的勤奋也远超常人。曾有人问他“生命中什么最重要”，邵逸夫回答“工作”。“第二重要呢？”“还是工作。”
邵逸夫号称是看过电影最多的中国人，他年轻时精力旺盛，每天只睡5个小时，一有时间就“看电影”。
他看电影更多是研究，好的电影、坏的电影他都看，研究好在哪里、坏在哪里。他曾在一天看过9部完整的电影，经营邵氏兄弟期间，他平均每年看700多部电影。
除此之外，邵逸夫还是最早看到电影制作必须和发行紧密结合、并深入布局的人之一。邵氏兄弟步入正轨之后，他就实行“每月一院”的制度，在香港和东南亚铺下了巨大的影院网络。进入70年代后，邵氏影院开始走出亚洲，在北美、欧洲自建戏院，组织发行渠道，让中国电影得以顺利进入欧美市场，邵逸夫也因此被认为在输出中国文化领域有重大贡献。
4
