女歌手表白周深，男明星模仿韩团，曾志伟拿什么拯救香港影视歌？
香港至少有三样东西值得我们牵肠挂肚：香港电影、粤语歌、TVB电视。
4月11日晚，香港九龙将军澳电视城一片欢腾。
TVB筹备良久、花重金打造的直播类节目《开心大综艺》迎来了首播。
可以看出，TVB对这档节目极为重视。
主持人派出了12员“悍将”：阮兆祥、林盛斌、森美、伍咏薇、陆浩明、冯盈盈、麦美恩、方力申、江美仪、吴若希、说唱组合农夫Fama。
神秘嘉宾更是集结了当前TVB的“精锐”：汪明荃、王梓轩、张秀文、林秀怡、赖慰玲、林颖彤、艾粒等。
节目开播之前，主持人意气风发，嘉宾们神采奕奕，曾志伟笑容满面。
为了博得一个好彩头，TVB更是直接在演播厅举办了“拜神仪式”。
万事俱备之后，曾志伟接受了采访。
“对收视没有压力”，曾志伟信心百倍地说道。
时间很快到了当晚的8：30，TVB几大高层正襟危坐，主持人含笑开场，嘉宾们蓄势待发，万众期待的《开心大综艺》开播了。
率先登场的是12位主持人，一番劲歌热舞之后，直接进入正式节目。
令人瞠目结舌的是，何远东、邓智坚、张翼东、吴佩隆、郭子豪和李顼珩竟然模仿起了韩国人气男团BTS！
模仿没有问题，问题是模仿不就跟TVB口口声声的“要做创新综艺”冲突了吗？
哪知男明星模仿韩国男团之后，女艺人又来模仿韩国女团。
吴嘉仪、黄颂明、姜丽文和张秀文竟然又模仿起了韩国女团BLACKPINK！
面对这突如其来的模仿秀，台下坐着的TVB高层们开始交头接耳，演出期间，本来就稀稀落落的观众，竟然开始有人退场。
面对此情此景，曾志伟双手抱胸、双唇紧咬、双目圆睁，这跟他在节目开播前的笑容满面，形成了鲜明的对比。
全场节目看下来，可以明显感觉到TVB“只打雷，不下雨”，把“办一档创新类综艺”的初衷，变成了模仿秀，《百变大咖秀》！
有趣的是，整晚最大的亮点竟然是被TVB召回救场的王祖蓝，他模仿的林太惟妙惟肖，表演方式和他参加《百变大咖秀》时的表演方式一样——形体神态上模仿，动作语言上调侃。
但王祖蓝也没法撑起这档众星云集、外强中干的综艺节目。
节目播出之后，TVB大股东黎瑞刚继狠批香港乐坛之后，再次怒批TVB——严重“老化”，已沉到水底！
面对一言难尽的演出效果，不尽人意的收视率和老板的批评，曾志伟直言：“希望大家多提意见，会虚心接受，会努力改进！”
你觉得曾志伟能拯救香港影视吗？
看完曾志伟为拯救香港影视的努力，我们再来看看他为拯救粤语歌做出的努力。
TVB在意识到需要求新求变之后，大刀阔斧地进行了人事的变动：何丽全取代何哲图担任星梦唱片CEO；王祖蓝擢升为首席创意官；曾志伟出任了TVB娱乐事业部副总经理。
曾志伟上台之后，第一个动作便是促成了TVB和四大唱片公司（今只有三大唱片公司）的“破冰”：TVB着手要将音乐颁奖礼办得更有“忍受性”及公信力；而各大唱片公司则希望借助TVB这个平台将自家歌手推向更高的位置。换言之，在各取所需的情况下，大家共同为重振香港乐坛的辉煌而努力。
于是到了4月初，香港6大唱片公司代表、25位优秀的音乐制作人、电台DJ、音乐类杂志主编组成评审团，李克勤和森美担纲主持人和主理人；六大歌手泳儿、卫兰、李幸倪、王灏儿、周柏豪、江海迦担任导师。以“发掘乐坛新人，重振粤语歌辉煌”的大型音乐类综艺节目——《星梦传奇》横空出世了！
这档节目跟《开心大综艺》一样——都是雷声大、雨点小，开播之前，铺天盖地地宣传；开播之后，演出效果一言难尽。
我们就拿它的第一期做例子吧，节目开始，李克勤介绍完自己之后，众所参赛者集体蒙圈——不认识李克勤！
在香港乐坛发展的歌手，竟然不认识李克勤？
那你总该认识郭富城吧，对不起，也不认识！
瞠目结舌的媒体以为是“节目效果”，赶紧走到街上去采访几位路人。
哪知，不知道“四大天王”是哪几个、把容祖儿当成陈慧琳的，大有人在。
回到节目中，一位女歌手面对镜头，在摄像大哥的几番暗示下坚称——我真的不认识他（李克勤）！
随后竟然直接公开向周深表白——周深，我爱你！
这种场景是不是似曾相识？就跟在《开心大综艺舞台》上嘉宾们模仿韩团一样——节目的初衷早就确定好了，但一播出就跑偏了。
所以节目播出之后，TVB几大高层震怒，汪明荃也感慨：TVB老化严重，曾志伟也救不了！
看完电视圈和乐坛，我们再来看影坛。
今年年初，曾志伟和古天乐发起，香港演艺协会牵头，英皇、邵氏、寰亚等十余家影视公司合力拍摄的电影《总是有爱在隔离》旨在像《豪门夜宴》和《无间道》一样“救市”，救市了吗？
这边厢，演出制作费用吃紧；那边厢，能够请到免费出演的大牌屈指可数。最终，这部电影比没有起到多大的水花，更别提拯救香港电影了。
所以，我们可以看到，有担当的香港影视从业者都在为拯救香港影视歌而努力。
但为何总感觉他们有力使不出，总是铁拳打在了棉花上呢？
首先，最主要的原因是香港娱乐圈失去了往日的竞争力和市场。
影视工业的飞速发展和供不应求的市场需求，造就了香港电影的辉煌；唱片业方兴未艾的风口，缔造了香港乐坛的神话；电视机的普及，让TVB和亚视走进了千家万户。
同时，影视歌三者相互配合、相互成全。比如，电影、电视需要配乐和主题曲；歌手可以去电视上表演，演员可以在电视上宣传；电视可以播放歌曲，也可以播放电影。这三个可谓，一损俱损，一荣俱荣。
唱片业没落了，香港电影也没落，电视行业也跟着没落了。再加上香港娱乐圈市场地位的降低，整个娱乐圈就失去了竞争力。
其次，香港娱乐圈依靠模仿起家，缺乏创新，制约了它的发展。
我们回望曾经的香港乐坛，天王天后们模仿日韩歌手的大都人在；我们回望曾经的香港影坛，一直都有好莱坞的影子，还特别爱“炒冷饭”；我们回望曾经的香港电视，几十年来都是那一套的制作模式，观众们早已审美疲劳。
如今还用“老办法”去搞老一套，大家自然不会买账。
然后，香港娱乐圈丢失了很多经典的东西。
在影视圈，曾经火爆一时的僵尸片、武侠片，如今难觅踪迹，曾经很多经典的综艺节目和颁奖礼，现在很多已经被停办；引以为傲的粤语歌被很多年轻的音乐人放弃，开始学日韩欧美，甚至开始学内地。
好的东西没留下，新的东西邯郸学步，怎么能走出困境呢？
最后，香港的内外部环境决定着影视歌已经到了紧要的关头。
这边厢，很多人已经看衰香港影视歌，“港姐”、“亚姐”的质量连年下降；影视、音乐、综艺的产量连年降低；年轻人不再将进入娱乐圈发展当成逆袭的选择，他们不关心、不关注香港娱乐事业的发展和走向；年老的艺人只好苦苦支撑，不甘心，但心有余而力不足。
再加上低迷的经济形式和很多难以描述但众所周知的原因，香港的影视歌想要重现辉煌，有点难。
但正所谓“天将降大任于斯人也”，“君子以自强不息”，我们对香港影视歌大可不必持悲观态度。
一方面，“东方好莱坞”、“亚洲乐坛头马”的底蕴犹在、成熟的娱乐产业根基犹在，只要找到合适的方法和契机，还是有很大希望重新崛起的。
另一方面，香港娱乐从业者们的专业和敬业、责任感和担当是令人敬佩的。成事在人，谋事在天。他们的努力和付出，终将会收到应有的尊重和回报。
更需要值得注意的是：内地娱乐产业的欣欣向荣，最终也会“反哺”香港的娱乐产业！
比如，“北上“的香港电影人，去横店发展的老戏骨；近年来主要演合拍片的刘德华、古天乐；赴内地发展的王祖蓝、蔡少芬......他们身体力行地给香港影视歌的发展指明了方向——依靠强大的祖国，凭借自身的产业优势和底蕴，重回巅峰，指日可待！
当然了，靠曾志伟一人拯救香港影视歌，显然是不现实的。
需要的是，有越来越多像曾志伟这样的人站出来；需要的是，有越来越多的人支持香港娱乐产业的发展；需要的是，有越来越多的人对香港充满信心，对香港影视歌怀有信心和希望。
女歌手表白周深，没问题；男明星模仿韩团，也没问题；问题是，你们扪心自问：我有没有为拯救香港的影视歌而尽了力？
