香港电影“牵手”网大，会迎来港片复兴吗？
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香港电影“牵手”网大，会迎来港片复兴吗？对于香港电影来说，网络电影属于这个时代的新生事物，二者的融合和相互加持，或许提供了除“优雅的死去”和“苟延残喘地活着”之外的另一种选择。
作者_朱婷
每个人，都有一份关于香港电影的独家记忆。
是古惑仔们仗剑走天涯的江湖义气和刀光剑影里的侠骨柔肠？
是西游里的七彩祥云和周氏无厘头搞笑中带泪的小人物命运？
是功夫片里酣畅淋漓的武打画面和铁汉情怀？
还是周润发赌侠里的英俊神秘和书生与美人缠绵悱恻的儿女情长？
吴宇森的热血枪战兄弟情，王家卫的爱恋纠缠男女怨；周星驰的诙谐恶搞无厘头，徐老怪的是非恩仇江湖叹……这些经典在无形中开启了多少热血青年们对人生的美好憧憬。
一千个观众心里可能有一千个香港电影的模样。
有一种电影叫香港，有一种情怀叫香港电影
如今再说起香港电影，相信大部分人的记忆还停留在上世纪八九十年代，也就是普遍认为的香港电影的黄金时代。
二十多年前的香港，一座人口只有几百万的城市，却成为了全球数一数二的电影帝国，制作的影片数量仅次于好莱坞，被誉为“东方好莱坞”。香港电影以商业美学和娱乐属性著称，形成了具有独特价值观的港式人文理念。这一理念，避免了二元对立式的概念化书写，既能体现出艺术的个性和鲜活性，更能凸显人性的复杂性。
香港电影曾一度是华人文化输出的担当者。
从1960年代开始，香港电影就达到了与世界同步的水准。不论是商业电影还是艺术片，在全球都享有极高的赞誉。这也促使其他国家对香港电影的优秀元素加以模仿和吸收：许多好莱坞动作片都能找到香港电影的影子；韩国在动作、黑帮、喜剧等题材对香港电影的全面学习，亦是其电影迅速崛起的助力之一；即使是艺术片，王家卫等香港导演也在欧美拥有如昆汀·塔伦蒂诺、索菲亚·科波拉、泽维尔·多兰、达米恩·查泽雷、巴里·詹金斯等一众拥趸。
当时的香港电影引起了持续十几年的港片热潮。但如今再提及香港电影，却除了追忆就只剩叹息了。有人形容，曾经的香港，是一场繁花盛开的梦，无数追梦人在这里造就了一个文化与娱乐的天堂。然而，花期终有凋零的一天，当那些追梦人一个个散去后，这场梦也渐渐黯淡。虽然香港文化在今天依然保持着文化输出，但是其态势和质量，都已无法再和以前相比。
随着时间的推移和时代的发展变化，二十年来的香港电影，看起来更像是一部跌宕起伏的电影帝国史。港片为何走上了下坡路？娱影君就给大家讲几个比较重要的时间节点：
1997年
香港回归祖国后，港片仍须作为进口电影才能在内地公映，跟其他国家争夺有限的配额资源。用行内人的话来说，当时香港电影尚处繁荣之期，却无法在内地借助文化亲缘关系充分培育电影院观众、回收投资，最后只好被拥有超级本土市场的好莱坞电影一举击溃，遗憾的是，当时并没有人预见这样的未来；
1998年
《泰坦尼克号》在内地以3.6亿票房刷新纪录，占当年全国总票房1/3，它的出现着实给香港电影正面一击。
《泰坦尼克号》投资2亿美元，并在1998年3月成为电影史上首部票房超过10亿美元的电影。高投资特效电影与信息时代的来临，改变了整个电影产业的版图与运作方式。换句话说，《泰坦尼克号》成功所代表的未来方向与其背后的巨大投资、制作体系，是一城之地的香港很难承受的；
2003年
大陆与香港签订CEPA（《关于建立更紧密经贸关系的安排》）协议。在电影方面的规定：
纯港片在内地发行将不再受配额限制；香港与内地的合拍片可视为国产片在内地发行；合拍片允许港方人员增加所占比例；故事不限于发生在中国内地……
政策降低了港片进入内地的门槛，一大批因为应付审查而拍摄双重结局的港片随之诞生，香港电影开始变得不那么像香港电影了。
此外，陈可辛、徐克、杜琪峰、王家卫、王晶、成龙、周星驰等大批香港电影人选择北上掘金，香港电影市场因人才流失岌岌可危。人才的流失在一定程度上加速了香港电影市场的缩水。这一点香港著名演员梁家辉在接受媒体采访时也曾说过：
“在香港电影黄金十年里，没有训练培养新人，没有形成所谓的第二梯队。我看到电影黄金十年跟现在香港的不景气，大部分是因为没有第二梯队的关系。所以，不论是香港电影还是内地电影，都应该把第二梯队训练成才，让他们可以接下去。”
2006年
由好莱坞翻拍《无间道》的《无间行者》上映，随后斩获奥斯卡最佳影片。原本收获海外认可是一件可喜可贺的事情，但也正是如此，其他国家对于香港电影的学习和模仿越演越烈，加之当时香港电影人似乎只顾及本土观影群的感受，独特性和新鲜感日渐丧失的香港电影，吸引力不断下降。
至此，香港电影的经典元素不再独有。香港动作片的泰斗洪金宝就曾表示过，香港电影的衰败，源自于太过于超前。他一针见血地指出，香港电影市场过小，导致发展过快的香港电影很容易被淘汰，很容易陷入创新力不足的瓶颈中去。
2017年
（内地国产票房上半年前十影片）
（香港电影2017年上半年的票房）
根据香港票房有限公司公布的最新数据显示，今年上半年，香港首轮上映的电影总数为157部，香港电影占26部，非香港电影占131部；票房总收入为9.76亿元(港币，下同)，与去年同期的10.18亿元，下跌4.15，最高票房的香港电影是《春娇救志明》。
不管你有多不愿意相信，没有对比就没有伤害，香港电影像是一个患病者，不再那么活力四射，影响力大不如从前。
究竟这个病要怎么治？也是这些年来许许多多人一直困扰的问题。
香港电影“牵手”网大，会迎来港片复兴吗？
随着互联网的发展，三年前网络电影（以下简称网大）应运而生。作为新生物，网大经历了新生期、野蛮生长期，虽不及网剧、网综一般被众人所知，但也逐渐成为了互联网影视中重要的一环。最近，越来越多的香港电影元素（包括题材、演员、主创团队等）开始慢慢融入到网大中，甚至他们的加持还成为了一部网大的品质保障。牵手网大后的港片，又会迎来怎样的发展走向呢？
携手港片，网络电影市场上也出现了两种不同的形式。
1.新瓶装旧酒，网大出现“纯港片”
今年三月，网络电影的发起者爱奇艺专门成立了网大香港部门，致力于港片在网大处的复兴与发展。日前，娱影君就“港片复兴”问题独家对话了爱奇艺网大海外业务总监冼国华。
谈到网大香港部门的成立，冼国华表示，香港被称作“东方好莱坞”，拥有很多优质的专业的制作团队。爱奇艺想将这些主创团队吸引过来，做好内容，为做精品网大的目标努力。
9月6日上线的影片《西谎极落之太爆太子太空舱》就是爱奇艺网大香港部门推出的第一部作品。根据娱影数据统计，第一天播放量达到179万，随后以180万/天的增幅增长，上线96小时便突破1000万点击，截止发稿，累计播放量1759万。
该片的豆瓣评分稳定在6.8分，好于44％的喜剧片。而且入选第37周“豆瓣电影口碑榜”，这也是这周豆瓣口碑榜中唯一的一部网络电影，上次入选的是爱奇艺自制网大《哀乐女子天团》。
据了解，该片的主创团队均来自香港，改编自向西村上春树的同名原著，由周柏豪、林敏骢、张继聪、郑欣宜等香港人气明星领衔主演。尝试将无厘头、黑色幽默的纯港味喜剧融入到“房产”这一内地香港共同关注的话题中。
从主创团队到剧情到片名，给人的感觉就是一部典型的香港电影，只不过换了一种播放的渠道。对此，冼国华在接受采访时告诉娱影君，这部影片在内地和香港用的是同一个片名。
娱影君了解到，《西谎极落之太爆太子太空舱》这个看起来怪异的名字是有地域特色以及特殊含义的。
“西谎极落”取自粤语“西方极乐”的谐音，“太爆”指的是太过拥挤，“太子”则是香港的某处地名，也是影片中一群人所居住的太空舱所在地。影片内容除了香港独有的地域特色外，更深刻细致地剖析了港人身上堕落又拼搏，跌入极度荒谬境地又能绝地重生的精神。同时影片也是在向《旺角卡门》致敬，用极其讽刺的手法揭露香港无房族住房的问题。
“之所以连片名都不做改变，一方面我们就是想做一部纯港片，其次是想做一种尝试，看看港片换一种方式（即网大）在内地播出，会有怎样的反馈。”冼国华说。
对于港片没落的说法，冼国华似乎并不同意。在他看来，香港电影并非没落，而是香港市场缩小，内地市场逐渐变大，越来越多香港优质制作人投身内地市场，促发更多优质内容的产生。而选择网大，利用新渠道重新走进大家的视野里，是目前重要的探索方向。
既然老酒装新瓶，自然也是要适当做出一些改变去搭配“新瓶”。在说道如何更好地将香港电影与网大相结合时，冼国华表示，一方面是邀请更多优质的香港团队加入；一方面是将更多类型、元素融入到目前的网大市场：“现在网大市场还是略微单薄，要么都拍僵尸、要么都拍道士，很容易赶风潮，这就需要更多类型影片去拓展，既是机遇、又是挑战。”
值得一提的是，爱奇艺独家上线一天后，《西谎极落》还登录香港、马来西亚、澳洲院线，9月8日，影片也在台湾、美国、加拿大等院线相继上映，票房和口碑都不错。
（香港票房榜，《西谎极落》排名第一）
2.新式港片占据网大排行榜
近两年，越来越多香港电影人、制作团队加盟网大。其实早在之前，香港著名导演王晶就与爱奇艺合作拍摄了网大《我的极品女神》，而在今年爱奇艺世界大会上，陈可辛等著名香港电影人也纷纷表示未来会就网络电影与爱奇艺进行相关合作。
据娱影数据统计，网大三年共上线了4259部作品。2017年，网大在质方面有了很大的提升，于3月15日独家上线爱奇艺的《斗战胜佛》，创下上线16小时点击破千万，连续4天点击递增1千万，7天突破5000万的网大新记录；更是以2555万的票房分账成功打破网大收益天花板。
《斗战胜佛》由陈浩民、林子聪、蓝燕担任主演，青年导演蔺水净执导。影片围绕着“齐天大圣”孙悟空（陈浩民饰）在人间修行的线索而展开，讲述了种种关于找寻自我、认知爱情、感悟友情的故事。
仔细观察，从演员到故事剧情，展现出了很多港片元素。搞笑、感人、无厘头等都是在借鉴周氏幽默，陈浩民、林子聪两位资深香港演员的经典荧幕搭档则更加明显。另外，《斗战胜佛》表达的另一层意义——小人物在“和平年代”面对残酷现实，房贷，车贷，工作、结婚时的坚持，也与港片擅长刻画小人物不谋而合。
网大《扫黄》也是加入了香港独有的警匪片元素。该片由香港制作团队拍摄、金像奖最佳男配角张兆辉主演，以香港真实的网络犯罪案为故事蓝本，讲述了一代IT精英误入歧途，开办黄网，最终被警察绳之以法的故事。与爱奇艺独
